À l’occasion des 90 ans (ce 26 mars 2015 : Bon anniversaire !) de Pierre Boulez, coup de projecteur via cette petite bibliographie-exposition fugitive qui a trouvé place à l’étage de l’Espace multimédia.
Réalisé en marge de l’exposition qui lui est consacré à la philharmonie de Paris jusqu’au 28 juin.
Pierre boulez [Texte imprimé] : Œuvre : fragment / Pierre Boulez. – Editions Gallimard, 2008
ISBN 978-2-07-012300-1
Leçons de musique [Texte imprimé] : deux décennies d’enseignement au Collège de France (1976-1995) / Pierre Boulez. – C. Bourgois, 2005. – (Points de repère ; 3) (Musique-passé-présent) ISBN 2-267-01757-1
Marion Kalter [texte imprimé] : Silence Piece / Sacha Goldman ; Pierre Boulez ; Renaud Machart ; Hans Peter Haller. – ZKM, 2013
Penser la musique aujourd’hui [Texte imprimé] / Pierre Boulez. – Gallimard, 1987. – (Collection Tel ; 124) ISBN 2-07-070901-9
TXT [texte imprimé] : Paroles & musiques / Christian Prigent ; Claude Minière ; Thomas Stearns Eliot ; Alain Frontier ; Jean-Marie Gleize ; Louis Roquin ; Vincent Bioulès ; Pierre Boulez ; Patrick Beurard-Valdoye ; Joël Hubaut ; Jean-Pierre Verheggen ; Oskar Pastior ; Pierre Le Pillouër ; Marc Monnet. – Lebber-Hosmann, 1988. – (TXT ; 22)
Le pays fertile [texte imprimé] : Paul Klee / Pierre Boulez. – Editions Gallimard, 1989
ISBN 978-2-07-012107-6
Orientations / Pierre Boulez. – Faber, 1998 ISBN 0-571-14347-4 : 26.92
Pierre Boulez [DVD] / Ramdane Issaad, réal., idée orig. – Ed. Montparnasse [éd.] : Arcadès [distrib.], [DL 2011]. – (La mémoire du Collège de France)
Pierre Boulez [DVD] : naissance d’un geste / Olivier Mille, réal. – Artline films (prod., distrib.), prod. 1989 : La Sept (prod.) : Centre Georges Pompidou (prod.)
Il nous évoque le CRAM: Centre de Réflexion sur les Auteurs Méconnus, fondé en 1989, qui publie une revue intitulée La Corne de Brume.
Mac Orlan et Gus Bofa
Nous avons voulu le faire réagir à un dessin de Gus Bofa (cf. le premier article du présent blog paru le 19 février 2014), dessin paru dans « Synthèses littéraires et extra-littéraires », (éditions Cornélius, 2003). L’aventurier a plusieurs acceptions selon Mac Orlan, Monsieur Baritaud nous les dévoile.
Mac Orlan aurait souhaité être peintre, il faisait donc des dessins. En 1910, il participa à la revue Le Rire dont le directeur artistique était Bofa. Ce dernier trouva les légendes des dessins de Marc Orlan très intéressantes et l’incita à les développer sous forme de contes.
Bernard Baritaud, compagnon de la Tour de Feu
Bernard Baritaud évoque aussi les mythiques années (à partir de 1946) de la revue La Tour de Feu, où il rencontre alors plusieurs auteurs tels Pierre Boujut, Edmond Humeau, et Adrian Miatlev, tous liés de près ou de loin à l’Ecole de Rochefort. On peut recommander à cet égard, la lecture de cette revue :
Trois cent trois-Arts, recherches et créations. [Texte imprimé] / Luc Vidal. 108, René Guy Cadou, Luc Bérimont et les poètes de l’école de Rochefort-sur-Loire. – 303-Arts, recherches et créations, 2009 ISBN 978-7-320-90403-5 : 30 EUR
Cote : ALR CAD
Disponibles à la médiathèque départementale : 13 ouvrages de Mac Orlan et la Bandera, le film de Julien Duvivier sorti en 1935.
Textes, entretien et photographies : Fabien Vélasquez
Les conseils de Pascal Kober, rédacteur en chef de L’Alpe
Créée en 1998, L’Alpe est la première revue trimestrielle consacrée aux cultures et aux patrimoines de l’Europe alpine.
Rencontre avec Pascal Kober son rédacteur en chef dans le magnifique « siège-écrin » des éditions Glénat, à l’extérieur dans le cloître du couvent, où l’éditeur grenoblois s’est installé depuis 2009. En quelques mots, il nous présente la ligne éditoriale d’un titre de presse singulier qui a su fidéliser un lectorat de passionnés. Il cite quelques exemples de sujets traités, l’érotisme dans le monde alpin dans le dernier numéro ou le dossier extravagant « excentriques fadas et autres rêveurs », paru dans le numéro 66.
Pascal rend hommage à André Pitte, le fondateur de la revue (à lire aussi, le bel hommage de Pierre-Antoine Landel : « André Pitte inventeur de rêves, tisseur de liens », paru dans la Revue de géographie alpine n°94-2 – 2006).
Au moment de clore la discussion, nous souhaitons que ce petit billet puisse faire connaître la revue au-delà des frontières alpines, Pascal évoque le photographe Gérard BENOIT À LA GUILLAUME avec lequel la revue a déjà collaboré.
Extrait de l’Esprit de l’Alpe, une note d’intention rédigée par Pascal Kober sur la toile :
« L’Alpe surprend par la pertinence de ses analyses (des textes de création confiés aux meilleurs spécialistes) et par la qualité, inégalée, de son iconographie qui dépasse les chromos pour s’intéresser à l’envers du décor. Architecturée autour d’un dossier principal qui occupe environ 60 des 100 pages de chaque numéro, la revue utilise les apports des sciences humaines pour porter un regard inédit et (im)pertinent sur le monde alpin dans toutes ses composantes. L’Alpe décortique les cultures et les patrimoines de l’Europe alpine pour mieux comprendre le monde d’aujourd’hui. Elle dessine ainsi au fil du temps une carte de l’océan des savoirs. »
Pascal nous a offert les deux derniers numéros de la revue ainsi que le numéro 62 consacré au bois dans tous ses états que nous remettrons au pôle thématique «Arbres, Forêt, Bois» installé à Auxelles-Haut, le village le plus élevé du Territoire de Belfort.
A noter également, un entretien passionnant de Giuseppe Penone accordé à la revue (n°67) par l’artiste italien à l’occasion de son exposition au musée de Grenoble.
Au moment de quitter, cette « cathédrale des Alpes » pour reprendre un titre proche présent dans la biographie alpine de John Ruskin, publiée chez les éditions Guérin, nous levons les yeux et nous apercevons que de magnifiques vitraux ornent le couvent : Il s’agit d’une réalisation de l’illustrateur hollandais JoostSwarte, ami de Jacques Glénat. Cette série de 8 vitraux retrace l’histoire du livre. En guise de bonus, Pascal nous en dit quelques mots…
Disponible à la médiathèque de l’espace multimédia gantner :
Giuseppe Penone [texte imprimé] : Creuser la mémoire de la boue / Laurent Busine, Giuseppe Penone. – Lebeer Hossmann, 1986 Giuseppe Penone [Texte imprimé] / Musée des beaux-arts, Nantes, juin-septembre 1986. – Musée des beaux-arts, 1986
ISBN 2-906211-00-1 : 75 F Italiana [texte imprimé] : From arte povera to transvanguardia / Gino Di Maggio ; Toshiaki Minemura ; Tommaso Trini. – Mudima, 1994 Nos Années 80 [texte imprimé] / Jean-François Bory, Centre d’art Mira Phalaina, Bernard Comment, Gérard-Georges Lemaire ; Hélène Delprat. – Eric Koehler, 1994 Portraits de plasticiens [DVD] : Une sélection de la collection l’art et la manière / réal. – Arte France, cop. 2004-2006. – (L’art et la manière) Les Cahiers de l’Ecole de Blois . [Texte imprimé]. 6, Végétaux / Jean-Christophe Bailly ; Jean-Pierre Le Dantec ; Jacqueline Salmon ; Claude Eveno; Jean-Luc Nancy ; Suzanne Doppelt ; Chilpéric de Boiscuillé ; Suzanne Doppelt. – l’Ecole nationale supérieure de la nature et du paysage, 2008 : Ed. de la Villette, 2008
ISBN 978-2-915456-37-0 : 19 EUR
* Titre général : Les Cahiers de l’Ecole de Blois ; 6
Transcription musicale de la structure des arbres [Texte imprimé] / Giuseppe Penone. – Couleurs contemporaines, B. Chauveau éditeur, 2012 : Le Néant Editeurs, 2012. – (Rencontre d’atelier)
ISBN 978-2-36306-062-4 : 25.00 EUR
Premier Rendez-vous pris avec Christophe Delachaux à Fontaine, rive gauche du Drac. Ce second cours d’eau traverse l’agglomération grenobloise et se jette dans l’Isère justement au niveau de cette commune au nom topographique évoquant l’eau, après une traversée de 130 kilomètres au creux des vallées alpines.
Christophe Delachaux est un touche-à-tout, passionné de marche et de randonnée.
Tour à tour menuisier, danseur (avec Jean-Claude Gallotta) et aujourd’hui gérant de ce gîte innovant ouvert en octobre 2014. Qualifié de gîte d’étape urbain, il permet aux marcheurs de faire une escale en ville dans la même atmosphère qu’un refuge de montagne tout en étant en plein cœur de ville. Des particuliers, des groupes peuvent occuper cet espace paisible complètement fabriqué artisanalement par Christophe, avec ses proches et ses amis.
Rencontre avec un arpenteur rêveur et lucide (ce n’est pas incompatible !) autour de quelques uns de ses zigzags artistiques, environnementaux et citoyens.
Les conseils de lecture de Christophe :
Maylis de Kerangal : Réparer les vivants (Disponible à la médiathèque cote : ALR KER – ainsi que dans la médiathèque de Delle et à la Départementale à Belfort)
Le hasard des rencontres : alors que nous nous rendions dans le quartier des halles Sainte-Claire pour rencontrer Pascal Kober –revue l’Alpe cf. la bibliothèque en vadrouille n°11), nous entrons dans une boutique pour demander notre chemin : Pause Bio.
La gérante Stéphania était en rendez-vous avec deux représentants : Henri et Tom, nous apercevons une grande librairie qui jouxte le comptoir, nous ne résistons pas à l’idée de solliciter Tom qui veut bien se prêter au jeu et lire un extrait de l’ouvrage qu’il nous recommande :
En résidence quelques jours début mars à l’espace multimédia, nous avons pris un moment pour recueillir quelques conseils auprès des membres des collectifs Réso-nance et Brutpop.
Précieux fourmillement de références issues des mouvements internes de la pensée et du psychisme entier de ces quatre agitateurs culturels…
Le conseil de BRUT POP
Via Transport en commun, ateliers de musique menés avec des handicapés, matérialisés aujourd’hui dans une anthologie cd, David Lemoine et Antoine Capet ont identifié un certain nombre d’artistes ou de collectifs parmi lesquels, ils citent :
Alan Courtis, un musicien argentin ancien membre des Reynols, un groupe dont la particularité était Miguel Tomasin leur leader trisomique, chanteur, batteur et gourou d’une secte sans adeptes. La médiathèque a 7 documents dans son fonds sonores dont 6 cd et 1 livre* où le nom de Courtis est référencé. * : Le performantiel noise (cote AMS BIS)
Wild Classical Music Ensemble est un groupe belge atypique composé d’un musicien aguerri, Damien Magnette (batterie, flûte, basse), et de cinq artistes avec un handicap mental : Kim Verbeke (guitare, sampler), Rudy Callant (trombone, violon, chant), Linh Pham (claviers, flûte, sampler, chant), Sebastien Faidherbe (basse, chant) et Johan Geenens (melodica, chant). Leur premier album a été édité par le label bruxellois Sub Rosa, un clin d’œil à Guy-Marc Hinant, invité plusieurs fois à l’espace multimédia (exposition, projection et conférence).
Enfin David et Antoine, nous informent de la tenue prochaine, à partir du 12 mai dans le cadre des extra des Nuits Sonores, d’une exposition visible à la Salle de Bains, centre d’art à Lyon qui investira l’Espace Verney-Carron à la Sucrière.
Y seront invités entre autres, Romain Perrot (Vomir) et de Vivian Grezzini (Ecoute la merde, Underground Pollution), un musicien harsh-noise et infirmier en psychiatrie qui d’inclut la musique underground dans le soin de ses patients. Il propose dans son centre psychothérapique des séances d’écoute de musique extrême et ateliers noise, il organise des festivals grindcore pour les patients et édite également des fanzines.
Le conseil de Reso-nance
Le conseil d’Anthony
Anthony nous recommande les Floss Manuals disponibles en ligne en pdf ou epub et également édités à petits prix, ces ouvrages fabriqués via le Booksprinting abordent maints sujets (PAO, 3D et cie), même si leur contenu devient vite obsolète, il s’agit d’une initiative éditoriale originale qui complète parfaitement la logithèque libre accessible sur le site web de l’Espace multimédia depuis 2009.
[Floss Manuals francophone, 18 square de la Rance, 35000 Rennes]
Le conseil d’Eric
Lors de la première résidence Eric avait découvert l’impressionnant catalogue édité en 2009 par le ZKM autour de l’exposition Notation, Calcul et Forme dans les arts.
Pour lui qui travaille une approche générative de la conception musicale (graphisme ou musique), ce catalogue fourmille de référence et même s’il ne lit pas l’allemand, les seules formes reproduites dans le livre sont inspirantes, tout comme les « images de pensées », ouvrage publié en 2011 qu’Eric a cité lors d’un échange hors micro et qui est également dans les collections documentaires.
Disponibles à la médiathèque : Catalogue de l’exposition (en allemand)
Cote AST WEI
Images de Pensées : Marie-Haude Caraës et Nicole Marchand-Zanartu
Postface de Jean Lauxerois
Cote APP CAR
Au fil de la discussion, deux rebonds lui sont proposés :
Comme Eric regrettait que Notation ne soit pas traduit en anglais, nous lui faisons part d’un ouvrage au titre similaire, publié en 2008 sous la direction de la musicologue Theresa Sauer
Disponible : cote AMS SAU
Nous suggérons la lecture du résumé de l’ouvrage sur le site newmusicbox.org et proposons un aperçu de quelques visuels du livre dans ce petit film visible sur Youtube.
En feuilletant, l’ouvrage Eric en vient à évoquer Xenakis et le séquenceur musical Iannix, « version computée de son prénom, ce ludique et puissant logiciel est un générateur de midi qu’on route sur les instruments de son choix et qui permet d’accéder à des écritures non linéaires grâce à des outils graphiques à base de cercles. »
D’un rebond à l’autre…
L’entretien réalisé dans l’espace jeunesse tout près d’une affiche de l’exposition « Iannis Xenakis, Dessinateur à l’aube de l’œuvre » (Musée des beaux-arts Eugène Leroy, Tourcoing : Exposition du 23 mars au 11 juin 2012), c’est très logiquement que nous proposant à Eric de feuilleter ce petit fascicule (Revue Semaine n°317) également disponible à la médiathèque : cote AMS XEN et dont nous vous invitons à visionner un film de 14 minutes qui retrace les dessins montrés à Tourcoing en 2012.
Invité par le Centre d’information Inter-Peuples de Grenoble, Edwy Plenel (journaliste, fondateur de Madiapart) a donné une conférence autour de son ouvrage « Pour les musulmans« , un texte manifeste rédigé en écho au « Pour les juifs » de Zola, paru le 16 mai 1896 dans le Figaro.
Quelques minutes avant sa conférence pendant une séance de dédicaces, c’est une dédicace sonore que nous collectons : nous lui avons remis une photocopie du texte de Raoul Vaneigem : « L’obscurantisme a toujours été le mode d’-éclairage du pouvoir », paru dans le numéro 71 du « Bateau Ivre ; traduction : El Batia Mourt Sou : La gazette de l’entre Haine et trouille Journal jovial, crédule, saugrenu mais outrecuidant » – du 30/01/2015 au 26/04/2015 (Paraît depuis 1995) (p 1), puis en brillant orateur, il synthétise ce qu’il va tenter d’expliquer à un auditoire multiconfessionnel et de tous âges, venu l’écouter, dans ce quartier situé à quelques pas de la Mc2, l’emblématique maison de la culture, aujourd’hui scène nationale, inaugurée par André Malraux en 1968.
Bibliographie : Cet article rebondit et prolonge la bibliographie établie par la médiathèque départementale en hommage aux attentats de Charlie Hebdo
Lire aussi : Vaneigem, Raoul : « Le traité de savoir vivre à l’usage des jeunes générations » – Gallimard, 1992 (paru une première fois en 1967) disponible à l’Espace multimédia : côte : SCC VAN, avec 9 autres textes du philosophe belge.
Les conseils de Gaëlle, libraire à Grenoble (Les Modernes)
Coup de projecteur sur une petite librairie indépendante ouverte à Grenoble en 2007, sise non loin du lycée Champollion… nul doute que le célèbre égyptologue aurait apprécié le monumental mur-vitrine installé derrière le comptoir sur toute la hauteur.
Alternant l’emblématique beige de la couverture et les illustrations colorées, ce mur fait de plusieurs opus de la collection (aujourd’hui maison d’édition) les cahiers dessinés, pourrait presque faire penser à un hiéroglyphe.
A l’occasion d’une exposition visible jusqu’au 14 août à la Halle Saint Pierre à Paris, Gaëlle, l’une des gérantes de cette dynamique boutique a pris un moment pour répondre à quelques questions. L’écrivain et dessinateur helvète Frédéric Pajak est à la fois le commissaire de l’exposition et le directeur des éditions du même nom.
Extrait du communiqué de presse de l’exposition : « Les Cahiers dessinéssont une maison d’édition créée à Paris en octobre 2002. Celle-ci a pour vocation de publier des ouvrages consacrés au dessin, sous toutes ses formes, de tous les pays, de toutes les époques, dessins de peintres, dessins d’écrivains, dessins d’humour… Près d’une centaine d’albums ont paru, ainsi que neuf numéros de la revue Le Cahier dessiné. »
En fin d’entretien, grâce aux multiples appels du regard que chaque visiteur d’une librairie peut éprouver, notre œil s’arrête sur un petit présentoir mettant en lumière les éditions Minus et notamment leur collection « Petits minus », des petits livres peu coûteux (5 euros), intelligents et ludiques.
La librairie Les Modernes propose de nombreuses animations et ateliers dans un espace dédié. Retrouvez l’actualité et les coups de cœur d’Elodie et Gaëlle sur le site et le blog de la librairie.
Petite bibliothèque nomade en lien avec le billet.
Photo prise le 12 mars.
Les cahiers dessinés disponibles à la médiathèque :
Dessins, gouaches et aquarelles [Texte imprimé] / Raymond Queneau. Précédé de Raymond Queneau et la peinture / par Dominique Charnay. – Buchet-Chastel, 2003. – (Les cahiers dessinés) ISBN 2-283-01950-8 : 28 EUR
Fournier [Texte imprimé] : précurseur de l’écologie / Patrick Gominet, Danielle Fournier. – les Cahiers dessinés, impr. 2011. – (Les cahiers dessinés)
ISBN 978-2-283-02452-2 : 24 EUR
D’autres ouvrages sur le sujet (de 1979 à 2010) :
Dessins d’écrivains [texte imprimé] / Centre d’art de Tanlay ; Michel Leiris ; Max Morise. – Yonne et Tourisme, 1979
Dessins d’écrivains [Texte imprimé] / préf. de Pierre Belfond. – éd. du Chêne, 2003
ISBN 2-84277-489-2 : 26,90 EUR
La paraula pintada [Texte imprimé] : escriptors-pintors : [exposicio], Museu d’art modern i contemporani de Palma / [textos, Juan Manuel Bonet et al.]. – Esbaluard, Museu d’art modern i contemporani, impr. 2006. ISBN 84-934574-4-2
Pour gagner la Fête du livre, le tram direction Saint-Priest est un moyen de transport commode, à la station Granges Blanche, on y découvre « LyonNeon« , la tour cybernétique de Nicolas Schöffer érigée en 1988 (exposition à l’espace multimédia en 2003, qui donna lieu à l’édition d’un catalogue).
Les conseils recueillis à la fête du livre
La 29ème édition de la fête du Livre de Bron sise dans un endroit insolite, l’hippodrome de Parilly nous a donnés l’occasion de multiples rencontres (7) lors de diverses déambulations (5) dans les allées du salon.
Commun(s)
Premier zigzag, le débat autour du livre de Pierre Dardot et Christian Laval : « Commun, essai sur la révolution au XXI° siècle ». Nous avons tendu le micro au moment des réponses aux questions de l’assistance. Christian Laval explique qu’avec son compère, ils ont beaucoup lu pour élaborer cette somme de 592 pages publiée en 2014 à La Découverte.
Il est temps de se réapproprier de l’histoire de la réflexion sur le socialisme associatif : de Proudhon aux juristes latins de la chose commune. Dans l’extrait sonore donné à entendre, il réagit à la pensée de Jeremy Rifkin située dans une perspective technologique et invite à se méfier du « faux commun », symbolisé d’une certaine manière par la consommation collaborative. Le capitalisme est en effet, assez intelligent et sait tirer profit de la coopération sur les réseaux : « il ne faut pas être naïf sur l’économie du share, qui pousse parfois à louer tout ce que les individus possèdent et à marchandiser à outrance tous les domaines de la vie. »
Grâce à la séquence des questions, nous avons fait la connaissance de deux voix qui ont pris part au débat : André Blain qui nous recommande entre deux débats à la salle des parieurs, la lecture de Gaston Fessard publié en 1944 (Aubier) : « Autorité et bien commun »
Jésuite, ce prêtre est une figure emblématique du catholicisme social dont on peut lire ici une étude récente et transversale, justement orientée sur la notion de Bien commun.
Et puis plus longue discussion avec Hughes Lethierry avec lequel nous avons déjeuné qui nous a évoqués son compagnonnage avec Henri Lefebvre. Il évoque rapidement la période (1962) strasbourgeoise du philosophe marxiste et le colloque qu’il a dirigé en 1972 autour de Fourier aux Salines Royales d’Arc et Senans.
A l’improviste
Revenus, au cœur de la foire dans l’espace détente autour d’un café, nous tendons notre micro à Jacques Réda qui répond de manière économe à notre question mais sûrement de la manière la plus belle également.
En début d’après-midi, sur une estrade occupée par la web radio de Télérama, défileront pour la série « Un écrivain/un libraire / deux conseils de lecture », plusieurs intervenants.
Au moment où nous prenons cette photo, c’est Patrice Pluyette (3 de ses ouvrages dans les collections départementales) qui défend son livre coup de cœur : Marcher de Thoreau publié au Mot et le reste (Marseille).
Ricochets
Au quatrième étage, est proposé un espace jeunesse, où nous découvrons trois expositions.
Lucie Borleteau est une jeune réalisatrice née l’année où Eric Tabarly se lance à l’assaut du record de la traversée de l’Atlantique. Son premier long métrage, Fidelio plonge le spectateur dans un huis clos habilement écrit. Porté par une actrice gracieuse et gracile, cet embarquement dans le quotidien d’un équipage de la marine marchande où elle est la seule femme à bord, oscille entre sensualité (les jeux de l’amour et du langage) et rudesse (les machines, le moteur,..) : équilibre subtil !
Invitée à présenter son film par l’association cinéma d’aujourd’hui, Lucie Borleteau s’est prêtée au petit rituel de l’entretien « rebond ». Nous avons voulu la faire réagir à la scène qui dépeint l’ouverture du cadeau d’anniversaire reçu par Alice pour ses 30 ans, un bouquet de 30 livres…
Elle confie avoir été influencée par sa meilleure amie, qui est une grande lectrice. Les marins ont du temps, et ce temps est précieux pour lire : London, Conrad, Stevenson sont des compagnons de voyages emblématiques de la littérature maritime.
Enfin nous lui demandons qui signe les dessins que Felix, l’amoureux d’Alice griffonne sur un carnet au début du film. (Alice a aussi affiché un de ses dessins dans sa cabine et en reçoit un second par mail) : il s’agit de Christophe Blain, auteur de bandes dessinées qui fut révélé en 1999 par l’album : Réducteur de vitesse.
Pour clore la conversation, nous offrons à Lucie, un fragment de Mes ports d’attache (1994) de Louis Nucéra, un passage où il évoque son ami Joseph Kessel.
Bibliographie :
34 documents disponibles dans les collections départementales dont ce tiré à part d’Art press, disponible à l’Espace multimédia Gantner :
NEW SETTINGS [texte imprimé] : Scène et Arts Plastiques / Anaël Pigeat ; Pascale Henrot ; Vincent Beaurin ; Rossy de Palma ; Hervé Robbe ; Barbara Carlotti ; Jean-François Auguste ; Christophe Blain ; Sylvain Prunenec ; Corine Petitpierre ; Yvan Clédat ; Nils Ahl ; Jacqueline Caux ; Catherine Millet ; Frédérique Joseph-Lowery. – Paris : Artpress, 2014. – 50 p. : ill. en coul. ; 29 cm.
New Settings est un programme de la fondation d’entreprise Hermès en partenariat avec le Théâtre de la cité internationale (3 au 15 novembre 2014). Supplément au numéro 415 – octobre 2014 (2nd cahier).
Contient : » La scène et les arts » : perspectives historiques / Entretien avec Jacqueline Caux.
* Résumé : Depuis sa création en 2008, la Fondation d’entreprise Hermès soutient la création artistique contemporaine dans ses différents modes d’expressions. Elle a initié en 2011 un programme dédié aux arts de la scène : New Settings. Ce programme favorise l’aide à la réalisation d’un projet par le soutien à la production. Les projets soutenus dans le cadre de New Settings engagent un travail de création partagé entre des artistes de la scène et des plasticiens. Prospectifs et exploratoires, ils confrontent co-écriture, nouveaux modes opératoires et offrent au public une relation innovante.
Focus : spectacle musical, vidéo et dessiné, La Fille est né de la rencontre entre Barbara Carlotti, auteure-compositrice-interprète, et Christophe Blain, dessinateur de bande-dessinée. Pièce déjantée, entre le road-movie et l’opéra pop, La Fille replonge en enfance et en extrait des délires d’imagination.
Exemplaire (s) : Revue (No 2818340113) : ESPACE GANTNER, section Adulte, ADA PIG.
Texte et Entretien : Fabien Vélasquez
Photogrammes du film et dessin de C. Blain, reproduits avec l’aimable autorisation de la réalisatrice
Le 19h présenté au ccn a réuni 4 musiciens et 4 danseurs en résidence (accueil studio) pour répéter la création de Clara Cornil intitulée YUJ.
Il s’agissait du premier 19h en la compagnie des nouveaux directeurs, Héla Fattoumi et Eric Lamoureux, quelques jours après le chaleureux pot de départ de la précédente directrice Joanne Leighton, également présente.
Extrait de la note d’intention :
« Yuj est né du désir de pratiquer la présence, l’écoute, l’écriture, l’improvisation, le corps, le souffle, les lieux au sein de la rencontre entre les musiciens de l’ensemble]h[iatus, ensemble de musique contemporaine et improvisées et les danseurs de la compagnie les Décisifs. Yuj expérimentera et interrogera cette articulation qui s’opère quand l’artiste est un interprète et devient d’un instant à l’autre improvisateur.
Il posera le regard sur l’imperceptible glissement qui advient dans la présence et le corps de l’artiste, danseur-se et musicien-ne lorsqu’il bascule entre les deux pratiques. Cette bascule est-elle visible ? Audible ? Où opère-t-elle ? Comment s’exprime-t-elle ? Le public peut-il ressentir ces déplacements ? Partitions écrites, partitions ouvertes, improvisations seront les supports de cette investigation. »
Nous avons profité du verre de l’amitié qui a suivi pour recueillir les réactions des interprètes de ce projet : les quatre musiciens (l’ensemble ]h[iatus), une des trois danseuses, un danseur et un spectateur. Clara nous a glissé hors micro que «L’art de l’attention » de Jean-Yves Leloup l’avait marqué.
Retrouvailles avec Nin venu jouer en 2004 à l’espace multimédia avec Serge Pey et Alexandre Kittel. Il nous recommande un disque de Xenakis, ainsi qu’un livre paru en 1980 dont ont été « retrouvés » plusieurs cartons chez l’éditeur, qui selon lui est absolument remarquable sur une notion qui lui est chère et qu’il expérimente depuis de longue années : l’improvisation. Il s’agit de :
232 pages – 13,5 × 21,5 cm – ISBN 978-2-7116-4121-5
Nous avons pu également converser un moment avec la violoniste Tiziana, dont nous avions pu voir cet été dans la Creuse, Sinfonia Invisible, présentée dans le parc du château de la Roche. Cette installation musicale faisait partie de l’étonnante et subtile programmation du Bruit de la musique, festival auquel nous avons pu assister les 22, 23 et 24 août 2014.
Tiziana explique en quelque mot le principe de cette pièce et nous recommande également de découvrir l’album de Jürg Frey, Streichquartett.
Croquis dans le noir
C’est un habitué de l’espace multimédia que nous avons ensuite retrouvé, en la personne de Florent Wong. Artiste, dessinateur, il a toujours un carnet dans son sac, il a saisi quelques mouvements, déplacements des deux séquences de « matières » présentées par la compagnie. Il commente quelques dessins reproduits ci-dessous.
Florent avait été le premier à prendre la parole dans le moment de discussion qui a suivi la répétition publique, il avait vu dans la séquence inaugurale intitulée la traversée, une parenté avec certaines images de Bill Viola…
Trompe oreille
Pour reprendre l’expression formulée par Florent à propos d’une séquence où la clarinette d’Isabelle Duthoit alterne avec un moment crié, nous avons ensuite fait sa connaissance. Isabelle était en train de préparer le basilic pour le repas que la compagnie allait partager en cuisine : pour elle, c’est Morton Feldman qu’il faut écouter en toute circonstance et suggère notamment de le découvrir via John Tilbury.
Expérience de l’écoute
Deux interprètes n’ont pas directement conseillé un artiste précis ou un disque, Anne Journo et David Subal ont voulu répondre à notre petit entretien en tentant de définir leur rapport à l’écoute. En quelques mots, ils évoquent l’expérience que tout un chacun peut ressentir à l’écoute de son corps et de l’environnement.
David avait déjà été invité par le ccn en 2013 pour « un après-midi avec…», où il avait notamment expérimenté quelques actions simples : Faire sac, dessiner son prénom avec du fil à coudre à quatre mains…
Carl Ludwig Hübsch joue du tuba. Originaire de Cologne, il confie avoir été très impressionné par le travail de la Cellule d’intervention metamkine animée par Jérôme Noetinger, qui est souvent venu à l’Espace multimédia, notamment le 23 novembre 2014, y donner Supercolor Palunar – vidéo feed back avec Lionel Palun.
Texte et Photos : Fabien Vélasquez
Dessins : Florent Wong
Bibliographie : Trois documents disponibles à l’espace multimédia parmi d’autres nombreuses références à retrouver ici :
Improviser librement [Texte imprimé] : abécédaire d’une expérience / Lê Quan Ninh. – Bron : Mômeludies éd. : CFMI de Lyon, impr. 2010. – 1 vol. (71 p.) ; 18 cm. – (Entre-deux ; n° 8)
CFMI = Centre de formation de musiciens intervenant à l’école.
ISBN 978-2-9532477-7-0 (br.) : 12 EUR* Résumé : Par touches, par bribes, par éléments épars, j’essaie de décrire ce qui se passe quand j’improvise mais je ne sais toujours pas ce que c’est. Mon ignorance est totale. Je sais ce que je veux éviter mais d’où vient l’évidence de cet évitement ? D’où viennent tous ces petits refus qui m’obligent à inventer des détours, à contourner le geste trop appris ?.
** Exemplaire (s) :
Livre (No 2550610113) : ESPACE GANTNER, section Adulte, AMS NIN
Ecrits et paroles [texte imprimé] / Morton Feldman. – Les Presses du réel, 2008. – 463 p. : ill. ; 19 cm.
ISBN 978-2-84066-250-1 : 19 eur* Résumé : Morton Feldman occupe une situation très singulière dans la création musicale contemporaine américaine. Délibérément à l’écart des modes et des systèmes d’écriture développés à partir des années 1950, il se fraye un chemin qui le conduit à sonder toujours plus en profondeur la dimension contemplative de l’écoute et à appréhender la fluidité temporelle inhérente au phénomène musical. Cette édition refondue rassemble les écrits et conférences du compositeur, sur sa vie, son travail, ses techniques de composition et d’écriture, ses rapports à Varèse, Boulez, Stockhausen, Cage, Stravinsky, mais aussi à Rauschenberg, De Kooning, Rothko ou Mondrian, ses réflexions philosophiques, ses entretiens avec Iannis Xenakis ou Françoise Esselier, une étude monographique complète de 150 pages de Jean-Yves Bosseur sur son œuvre ainsi que des témoignages de Steve Reich et Joan La Barbara.
Variety [enr. sonore] / Marcus Schmickler, John Tilbury. – Metamkine, 2005 (P). – 1 d.c. + livret.
Fantômes feldmaniens sur tapis moussu synthétique… Comme on pouvait s’y attendre, c’est beau. Marcus Schmickler (cadre de piano, ordinateur), John Tilbury (piano).
Contient : » Variety « .
Référ. a-musik A 29. – 17 eur.
** Exemplaire (s) :
Compact disque (No 2229790113) : ESPACE GANTNER, section Adulte, 3.54 SCH
